LANORE Alban

Sculpture
Né(e) en :1966
Nationalité :France
La ferme du château de la Diablesse
37330 Marcilly sur Maulne

06 12 12 24 21
alban@lanore-sculpteur.com
http://www.lanore-sculpteur.com

Acacia III - 2019 - Acacia, 100 x 30 x 30 cm (©photo A.Lanore)

Parler de la sculpture est facile s’il suffit de la décrire. En la décrivant on découvre celui
qui l’a faite. Sans doute l’a t-il faite avec sa force, avec ce qu’il est physiquement, mais
surtout avec les composantes de son esprit, avec les façons dont sa pensée rencontre
la réalité - une réalité tout autant intérieure qu’extérieure.
La sculpture d’Alban Lanore tient à l’application de la force de l’homme à la douceur
charnelle du bois, à l'application de la décision et de la vitesse mécanique de l’outil
au songe silencieux et à la lenteur interne du matériau organique. C’est sans doute
qu’Alban Lanore associe en lui deux natures : celle abstraite et rationnelle d’un esprit
droit qui trouve son expression dans le tranchant de l’acier, dans la radicalité du
métal, et la nature imaginative semblable à la souplesse mélancolique mais secrètement
résolue du bois. Dans sa sculpture ces deux caractères s’expriment en s’opposant, et
non en se conciliant, formant une esthétique du contraste. Le dessein secret du bois
subit les aplats et les angles imposés par le sculpteur. Il se moule à l’intérieur des
formes et toutefois au delà des interruptions, des brusques changements, au-delà des
arrêtes nettes, il prolonge son cours originel.
Alban Lanore est grand, solide, certainement courageux. Face à son travail, aux goûts
qui fondent sa sculpture, à l’opposition de ses caractères, il reste libre puisqu’il
assume pleinement le choix de ses formes et de son matériau.
Et sa liberté est belle à voir !

Jean ANGUERA - Sculpteur
(Vice-président de l’académie des beaux-arts)
"Des formes de la nature à la nature des formes"

Biographie >

Alban LANORE est né à Paris en 1966. Il vit et travaille en Touraine, à l’écart du monde artistique. Il développe là en toute liberté une œuvre en dehors des modes.
Ce sont les voyages et les rencontres qui lui ont donné la vocation de la sculpture. Il se considère comme un artiste autodidacte.

Après avoir conçu et réalisé des décors pour des parcs d'attractions, il crée en 1991 avec sa compagne, Nanou GRIMAULT, une société de décor végétal qui les amènera à voyager à travers le monde. En 1998, un voyage au Gabon change leur vie, tant d'un point de vue artistique qu'éthique, Alban y puise l'inspiration d'une tout autre façon de travailler qu'il met en œuvre
dès leur retour à Paris. Après le Gabon, c'est la forêt amazonienne, et notamment les concessions forestières, qu'il prospecte régulièrement pour y récupérer uniquement les rebuts.

Des rencontres importantes ont jalonnées son parcours de sculpteur, le premier qu'il rencontre adolescent, Jean-Jacques POPILLE, bien connu des amateurs d'art brut, puis Frans KRAJCBERG ardent défenseur de la sauvegarde de la nature et auteur avec Pierre RESTANY du "Manifeste du naturalisme intégral", qui l'encourage dans sa démarche, et Vincent BATBEDAT qui lui apportera une recherche en art construit qui au fil des années, fera en sorte que son travail organique s’épure pour que ses dernières sculptures "abstractions géométriques" inaugurent une esthétique proche de l’art construit tout en restant personnelle.


Expositions récentes

2019 : Salon Art Up, Lille / Ambassade de France République Dominicaine / Caves Ackerman, Saumur. 2018 : Espace d'art contemporain, Trélazé / Salon Réalités Nouvelles, Paris / RDV d'Art, Paris.
2017 : Sculpt'en Sologne / Salon Réalités Nouvelles, Paris / Invité d'honneur Art au quotidien, Tours.
2016 : Galerie GUIGON, Paris / Salon Réalités Nouvelles, Paris / Salon Artcité, Fontenay.
2015 : Journée du patrimoine, « Autour de Nicolas de Staël » Château de Marcilly-sur-Maulne /
Salon Réalités Nouvelles, Paris / Salon Comparaisons, Paris / Galerie A.BARD, Boulogne 92.
2014 : Art au Paradis, Savonnières / Salon Réalités Nouvelles, Paris / Invité d'Honneur "l'Art au Quotidien", Tours / Galerie Michèle BROUTTA, Paris.
2013 : Galerie SHAG, Boulogne / Aix en Œuvres, Aix-en-Provence /
Théâtre de l'Apostrophe, Pontoise .
2012 : Galerie Michèle BROUTTA, Paris.
2011 : Sculpt'en Sologne 2ème biennale de sculpture monumentale.